Si 2011 fut riche de succès et réussites, comme chaque année, nous avons également eu droit à quelques égarements... Plutôt que de vous proposer un tour d'horizon de films ratés, nous revenons sur les personnages les plus invraisemblables, "over the top", ou juste un peu à côté de la plaque.  L'occasion de rire un peu...

Sara Paxton, la fuite du cerveau - Shark 3D

Dès ses premières répliques innocentes et regards de biche égarée, la comédienne annonce la couleur : son personnage est là pour se balader en maillot de bain, pas déclamer du Shakespeare. L'adorable Sara a pensé à nos plaisirs coupables, en nous offrant une tripotée de répliques inoubliables, entre ridicule et pathétique. Le summum de l'absurde sera atteint lorsque la belle confie à "un mystérieux ami" trois de ses camarades gravement blessés, avant de révéler à son prétendant que le trop louche bellâtre a jadis tenté de la tuer, avant qu'elle ne lui ruine le faciès sur une hélice de bateau. Traquenard, vous avez dit

Topito

Certains films sont tellement ancrés dans l'Histoire du cinéma qu'on les incorpore dans notre culture sans même prendre le temps de les voir. Alors, certes, on a un peu honte de dire « Ah oui, Orson Welles… Citizen Kane!… » quand on n'a pas la moindre idée du sujet de ce film, mais si ça peut éviter d'entendre les remontrances de nos interlocuteurs, « QUOI??? t'as pas vu ce film…?! » Non, vous ne l'avez pas vu. Comme par exemple ces dix classiques que vous vous êtes promis de regarder. Un jour. (Ou l'autre).

1. Casablanca (1942 — Michael Curtiz): une bande-annonce « grand écran » devrait suffire à convaincre les malheureux qui sont jusqu'ici passés à côté. Un baiser mythique, Humphrey Bogart et Ingrid Bergman. Ensuite, vous pourrez citer « We'll always have Paris » en comprenant ce que voulez dire.

2. Lawrence d'Arabie (1962 — David Lean): non, ce n'est pas le film que vous avez vu, mais la chanson « Fuis Lawrence d'Arabie » d'Annabelle en 1982. Ça ne compte pas. Les yeux

Mission : Impossible — Protocole fantôme s'apprête à balayer la neige de nos écrans en cette fin d'année. Comme il se doit, Ethan Hunt (Tom Cruise) aura besoin pour atteindre ses objectifs non seulement d'une équipe de spécialistes, mais surtout de gadgets inédits. Gants d'escalade, murs d'hologrammes vêtements aimantés, le film réserve aux amateurs d'espionnage nombre de surprises et d'usages inattendus des dernières technologies.

L'occasion de revenir sur ce que le septième art nous aura offert de plus fou, décalé et imaginatif en matière de gadgets.

Flashouilleur — Men In Black

Si vous êtes maladroit, n'êtes jamais à l'abri d'une gaffe embarrassante, ou avez quelques méfait à effacer, nulle doute que vous auriez bien besoin d'un flashouilleur. Capable d'effacer une partie déterminée de votre mémoire, ce petit objet argenté offre à son propriétaire (pour peu qu'il porte des lunettes protectrices) un pouvoir immense, mais aussi un potentiel de gaffes quasi-illimité, largement

Topito

Les plus grands acteurs ou actrices ne sont pas arrivés au sommet du jour au lendemain, et rares sont ceux qui ont échappé aux séries B, voire Z, au début de leur carrière. D'où un top de la honte, mais qui laisse quand même quelques lueurs d'espoir: car oui, on peut avoir joué aux côtés de légumes tueurs et finalement devenir quelques années plus tard une grande star qui vend du café. Ouf.

1. George Clooney et L'attaque des Tomates Tueuses (1978) : avant d'être l'un des plus grands acteurs américains « bankabeulement » parlant du moins, avant l'engagement politique, avant Urgences, Gorgeous George était aux prises avec de très méchantes tomates. À tel point que 10 ans plus tard, il a récidivé dans le « Retour des Tomates Tueuses ». What else?

Le retour des tomates tueuses

2. Sylvester Stallone et The Italian Stallion (1970): en 1969 (tiens donc…) Sly avait faim, très faim. Malheureusement, ce film érotique est ressorti en 1976 après le succès de Rocky sous le nom d' »Italian Stallion » en

Comme d'habitude, cette fin d'année sera l'occasion de découvrir plusieurs spectacles bon enfant, de joyeuses réunions de famille dans l'air du temps.

Mais si vous ne goûtez que modérément l'esprit lisse et fédérateur des fêtes, et souhaitez les voir d'un œil différent, les solutions ne manquent pas : le septième art s'est fait une spécialité de piétiner Noël, de se moquer d'une période parfois étouffante, et de nous faire rire des poncifs dans lesquels nous nous vautrons avec délectation. Ici, le père Noël ne cache pas que des cadeaux dans sa hotte...

Bad Santa

Non, l'homme sous le costume de père Noël, qui prend diligemment votre bambin sur ses genoux, n'est pas forcément un type bien. Il se pourrait même que sa vocation soit la démolition de coffres-forts, son acolyte un nain afro-américain au langage fort fleuri, qu'il entretienne un penchant certain pour la boisson, et que sa compagne idéale soit une strip-teaseuse. Ajoutez à cela sa haine viscérale des enfants, et vous tiendrez

Topito

Après le top des meilleurs génériques, voici le top des meilleures bandes-annonces. Choix subjectif bien entendu, on a donc fait confiance aux Américains de l'Independant Film Channel, spécialistes de la question. Un top pour frimer en société et parler du film même sans l'avoir vu. Enjoy.

1. Alien (1979) : quand on évoque un film dans lequel on ne voit pas le monstre, on ajoute systématiquement « … comme dans Alien ». La bande-annonce joue précisément sur ce ressort. « Dans l'espace, personne ne peut vous entendre crier »…

2. Psychose (1960) : montage nerveux, musique éternelle et l'intervention du maître, avec un flegme et un humour très britanniques.

3. Cloverfield (2008) : La bande-annonce peut sembler sans audace quand on connait le film, mais avant que cet ovni ne débarque sur les écran, ce teaser pouvait faire son petit effet : caméra à l'épaule, aucun visage connu au casting et des effets spéciaux soignés filmés comme un souvenir de soirée. Difficile après ça de ne pas

Acteur culte pour au moins deux générations de spectateurs, rien ne semble arrêter Johnny Depp. Le comédien nous revient cette semaine avec Rhum Express, son deuxième film adapté des écrits azimutés de Hunter S. Thompson (après Las Vegas parano)

L'occasion de revenir sur le parcours d'un acteur qui aura su alterner entre grosses machines et pépites indépendantes. Ce panel des hauts et des bas du comédien tient lieu de cartographie de ces 20 dernières années, tant son parcours aura su anticiper les goûts et préoccupations de ses contemporains. Un talent immense et inclassable, néanmoins en quête d'un nouveau souffle.

Les Griffes de la nuit - 1984

Beaucoup l'ont oublié, mais les débuts au cinéma du sieur Johnny firent les beaux jours de la saga Freddy. Comme de nombreux jeunes comédiens, le cinéma de genre lui servit de tremplin, et permit à toute une génération d'adolescentes de frémir devant le sort réservé au malheureux acteur, et à sa dulcinée, étripée en pleine lévitation. Avec une

C'est avec moult ronrons que Le Chat Potté s'apprête à dégaîner sa rapière sur nos écrans. Second couteau du célèbre Shrek, le roi des capes et aussi des épées a enfin droit à son propre film, qui ne devrait pas manquer de vous ébouriffer par son rythme trépidant, et une avalanche de gags bien sentis. Mais Potté n'est pas le premier félin à venir nous griffer la rétine, au contraire, les matous ne l'ont pas attendus, et comptent déjà nombre de films à leur gloire.

Comédies, contes, dessins animés, fantastique, le chat jouit d'une aura et d'une puissance symbolique qui ont permis aux cinéastes de toutes les époques de le représenter, ou d'user de leur image.

Le chat du rabbin

Voilà sans conteste l'un des chats les plus célèbres de ces dernières années. Fort d'une reconnaissance internationale, la bande-dessinée de Joann Sfar s'est imposée rapidement comme un classique, entre humour, spiritualité et conte initiatique. Son adaptation ciné n'a pas failli, et s'il n'était pas évident de